虽然很无耻，但弹窗的点击率高达23%。
    首日播放量：6300万。
    看完之后，观眾热血沸腾，越南网友也加入了评论战爭。
    “ai也能拍出这么好看的剧？我现在开始担心导演要失业了。”
    “配音太自然了，我一开始没听出来是ai。”
    “剧情好紧凑，一点都不水。比某些越南国產剧强一百倍。”
    “一口气看完了全部120集，现在不知道该做什么了。”
    “求求你们把《全职高手》也拍了好不好？”
    评论区里全都是一些越南短语：“真的好看”。
    林晓让人数了一下，前一千条评论里，这个词出现了三百二十七次。
    印尼的上线同样炸裂。
    vidio和goplay两家平台同时上线，形成了互相导流的效应。
    印尼是东南亚最大的短视频消费市场，tiktok在印尼的月活超过一亿。
    熊猫的ai短剧天然適配短视频平台的传播逻辑。
    三分钟一集，节奏快、爽点密集，用户等个grab都能看两集。
    上线三天，印尼总播放量突破八千万。
    9月10號，林晓在魔都召开了一场记者会。
    主题是：“ai短剧出海——从东南亚开始”。
    熊猫集团新闻发布厅。
    台下坐了上百名记者，摄像机自然也摆得满满当当。
    林晓站在发言台前，背后的大屏幕上滚动著几组数据。
    这场发布会她不需要什么演讲稿，她只需要火力全开，把所有数据甩在传统影视公司。
    毕竟他们干不出来的事儿，在熊猫面前轻而易举。
    “各位媒体朋友，下午好。”
    稍微打个招呼，他直接把一个非常震惊的数据甩在了所有人面前。
    “8月中下旬，熊猫ai短剧在泰国、越南、印尼三个国家上线。
    十天时间，五十部短剧，三国总播放量来到了17.2亿。”
    大片上的数据也展示了前几部的播放量，台下响起一阵低低的惊呼声。
    这个数据已经超乎了所有人的预料。
    “平均每部短剧的海外单日播放量，是国內的0.7倍。”
    说完这些，林晓没有再多说什么，毕竟这些数据就是他们最好的武器。
    台下这些记者也是华芯科技和熊猫集团精挑细选的合作伙伴，他们最擅长写新闻。
    “我们做了一个对比，关於传统剧集出海和ai短剧出海的成本。”
    屏幕上跳出一张巨大的表格：
    传统剧集出海，翻译费5000到10000美元一集，配音8000到15000美元一集，字幕製作2000到5000美元一集，本地化营销5000到20000美元一集。
    单部剧总成本2万到5万美元，上线周期2到4周，平均海外收益，连成本都覆盖不了。
    熊猫ai短剧出海：翻译费42美元一部，配音106美元一部，字幕製作35美元一部，本地化营销300美元一部。
    单部总成本不到500美元，上线周期2到3天，平均单部海外收益5.2万美元。
    “我解释一下，”林晓抬起头，“传统剧集出海，从翻译到配音到营销，单集成本至少一万美元。
    一部四十集的剧，成本至少四十万美元。
    而海外的版权费或者流水分成，往往连这个成本都覆盖不了。
    绝大部分所谓的『出海』，都是在赔本赚吆喝。”
    她停了一下，目光扫过台下的记者，台下果然已经响起了窃窃私语……
    毕竟作为记者，他们比普通人知道的多一点，大多数影视公司所谓的出海，都是为了任务而……
    “我在这里说一句可能得罪同行的话，过去十年，华国影视行业的出海，绝大部分不是为了盈利，是为了讲一个国际化的故事给投资人听。
    出海不是为了把內容卖给海外用户，是为了在国內发一篇『某某剧集热播海外』的通稿。”
    正在观看直播的不少人瞬间觉得，这位发言人居然这么大胆，简直不怕得罪整个行业，然后引起一些……
    不过这是熊猫集团，背后有沈飞，有王思聪，那就没问题了。
    林晓切换画面。
    “而熊猫用ai做到的数据是：单部短剧海外製作成本不到五百美元，平均每部短剧的海外收益是五万美元。”
    “五万美元看起来不多。但成本不到五百美元。
    投资回报率超过一百倍。”
    “更重要的是，这个模式可持续。
    不需要补贴，不需要烧钱，也不需要讲资本故事。
    每多出一个语言版本，就是纯粹的利润增量。”
    她停了一下，然后又露出一个嘲笑般的笑容。
    “这才是真正的出海。”
    记者会结束不到半小时，华谊兄弟的官方微博发了一篇文章。
    標题很长：《关於促进影视行业健康发展的几点建议——写在ai內容野蛮生长之际》。
    核心论点有三个：
    第一，ai生成內容的版权归属不明確，用ai改编他人ip可能侵犯原作者权益。
    如果有人用ai生成的內容冒充真人创作，谁来担责？
    第二，ai短剧以极低成本衝击市场，会摧毁传统影视行业的生態。
    如果这种模式全面铺开，数以万计的编剧、导演、演员、摄影师、灯光师、美术师將面临失业。
    第三，ai內容缺乏人文关怀和艺术价值，是“流水线快餐”。
    影视是艺术的载体，不是算法的產物。
    如果一切都由ai代劳，我们的下一代將再也看不到有温度的作品。
    文末呼吁：希望有关部门儘快出台规范，限制ai在影视创作中的应用范围。
    这篇文章发出后，华谊的几个圈內好友纷纷转发。
    某著名导演转发了，配文：“艺术是人类灵魂的表达，不是算法的產物。”
    某知名製片人转发：“如果ai能拍电影，还要导演干什么？”
    十年后，我们的孩子可能再也看不到有温度的作品了。”
    一些编剧也连忙转发:“剧本是写出来的，不是算出来的。”
    舆论场上迅速分裂成两派。
    支持华谊的，大多是传统影视从业者。
    他们真切地感受到了威胁，一个小型工作室仅利用ai，一天就能拍十部短剧，质量和效率都碾压大部分人工製作。
    这个趋势如果持续下去，很多人真的要失业。